Видеть как художник. ЛЕКЦИЯ

• 5 важнейших элементов художественного видения
• Как изучать композицию
• 5 способов улучшить композицию своих работ

Как художник рисует? Конечно, он использует кисти и краски, но на самом деле его главный инструмент - это видение и восприятие того, что он видит. Именно наблюдение - основа успешной картины 

Эта лекция о том, как перевести натуру на язык изображения. Как смотреть, какой анализ проводить, что вы при этом будете видеть и как использовать увиденное в своей работе - от начала и до завершения.

Это лекция о том, что у художника в голове, когда он работает над картиной. Это тот фундамент, на котором держится изображение, и если у вас его нет - вы будете испытывать сложности каждый раз.

Эта лекция - информация, которую я даю в первый день любого своего курса или мастер-класса, обычно в очень сжатом виде, а сегодня хотелось бы раскрыть тему подробнее.

Системно, просто и наглядно.

Тема лекции не связана с конкретным материалом - это может быть акварель, масло, гуашь, пастель, графика - везде действуют одни те же законы.  Стиль также вторичен, но в первую очередь мы будем говорить о реалистичном искусстве - изображении реальных предметов в реальном мире.

Цель этой лекции - показать основы, базу, ключевые элементы, которые составляют успешную картину

Неважно, взяли вы первый раз в руки кисти сегодня или рисуете много лет - вы будете использовать тот же фундамент всегда. И чем лучше будет понимание этого фундамента - видения художника - тем лучше будут ваши работы.

Продолжительность лекции - 2 часа